domingo, 4 de diciembre de 2011

Ritmo entre telones



Lo nuevo del cuarto encuentro dentro del Festival, fue sin duda el lugar que lo acogió. Se trata de "Alba Flamenca", espacio escocés que guarda todo su rincón a lo español. A su comida, a su pintura, a su decoración, a sus gentes, a su olor…y a su música. El flamenco es el Padre Nuestro de este local, que vibra cada día a golpe de taconeo.

En Spanishness and Food, Cinemaattic y Alba Flamenca consiguieron aunar sus fuerzas, multiplicando la efectividad en el traslado del espectador a la cultura española. Ver los cortometrajes desde un espacio que recrea parte de aquello que estamos tratando, hace que ganemos en autenticidad.

Ése era el espíritu de la reunión, disfrutar de los contenidos que nos ofrece el Festival en un ambiente diferente, pero adecuado a las circunstancias. La mezcla de género primó en la selección de cortos para esta ocasión.

Aun con temáticas muy diferenciadas podemos encontrar un denominador común: la música. Ritmo (2009) nos permite volar a través de una sucesión de sonidos que se van entremezclando hasta conseguir una melodía pegadiza con predominio de los timbales. La Chanson de Satie, donde la música francesa de Arthur H. adquiere toda la fuerza, juega con la animación, el blanco y el negro, las luces y las sombras, para poner en evidencia una historia de amor que está a punto de llegar a su fin por la marcha de ella. Pero ellos se siguen declarando su amor. El Aparecido, con una nominación a los Goya en 2001, nos presenta una coreografía animada sobre la vida y la muerte, basada en la pieza de Manuel de Falla, La danza del terror.

Y así, entre la caída de la peineta de la bailaora y las palmas de fondo que marcan su compás, me veo comiendo unas tapas acompañadas, cómo no, del mejor vino. Tras el descanso, y tras aprovechar para inmiscuirme en cada uno de los recovecos de este peculiar lugar más cercano a lo mío, pero en medio del gélido Edimburgo, vuelvo al asiento.

Allí, lo que me esperaría, es una de las mejores cintas que he podido visualizar. Se trata de Paseo (2007), de Arturo Ruiz Serrano. Salimos de la canción y el baile característicos de nuestro país, para adentrarnos en uno de los momentos históricos que marcaron irremediablemente nuestra forma de vida.

La imaginación es la llave que nos permite todavía respirar. Los tres protagonistas hacen uso de ella para liberarse, tal vez porque es lo único que no les ha sido arrebatado. Todos ellos están esperando…el paseo, una espera dibujada de forma sencilla, como si de una cuestión cotidiana se tratara, y una espera en la que los tres individuos tratan de reconciliarse consigo mismos. Con la mezcla de un humor entrañable y el más riguroso drama, Paseo pretende dar una visión diferente de nuestra Guerra Civil, donde lo más cruel, radica en que el conflicto se creó entre hermanos. Un homenaje a todos los caídos, donde se muestra una puesta en escena sobria, contemplativa, desapacible, pero donde aún hay un lugar para el consuelo. La lucha por la fraternidad es, paradójicamente, lo que aún les anima a mantenerse vivos.





jueves, 1 de diciembre de 2011

El refugio de The Beatles




The Beatles, es de Liverpool; "La Caverna", les vio crecer. Más de 300 conciertos fueron escuchados en el interior de esta antigua cueva. Situado en el número 10 de Mathew Street, la conocida "calle Beatle", el local es tachado hoy en día como "el más famoso del orbe". 
En la primera fotografía podemos observar el aspecto actual de la puerta original, por donde entraba el grupo a probar su suerte. El público, poco abundante al principio, acabó convirtiéndose en uno de los más numerosos y fieles de la historia de la música. 


Inspirado en los clubes de jazz franceses de los 50, se creyó que este espacio subterráneo, que había servido como refugio antibombas, era ideal por su acústica. El nombre, homenaje al club parisino Le Caveau. Hoy, presidido por la figura de Lenon, encontramos a muy pocos metros el actual The Cavern Club, que sigue siendo uno de los lugares míticos para quienes quieren escuchar el buen rock en vivo. 


A pesar de haber sido cerrado varias veces en su historia, este local ha sido insignia de Liverpool durante décadas, y actualmente, aunque nos topamos con multitudes, que empujados por la curiosidad o veneración por su grupo, miran, susurran, y fotografían el lugar, se trata de algo más que un atractivo turístico. Es una de las mayores plataformas de exhibición de nuevos grupos fomentando el impulso de artistas emergentes, además de seguir con sus habituales shows de otros ya consagrados. Su fachada alberga innumerables nombres de músicos de la talla de Queen y Clapton, o grupos como los Rolling u Oasis, que gracias a sus actuaciones en el club, lo han convertido en toda una leyenda.





viernes, 25 de noviembre de 2011

Muévete - Jerry García and Rubén Blades



Y hoy, toca moverse. Moverse por y para los alumnos. Cada semana estoy más contenta con ellos (toco madera).


Les gusta mucho la música. Están de enhorabuena, pues a su teacher, también. Así que he decidido añadir, en nuestra apretada agenda académica, una canción cada jueves, oliendo ya el fin de semana. Es bueno, además, crear ciertas rutinas.

Desde el principio me llamó la atención el interés colectivo por los países latinoamericanos. En ellos ven la diferencia, lo nuevo, lo exótico. Razones contundentes que explican por qué alrededor del 85% eligen este destino en su Erasmus, siendo una minoría los que se decantan por nuestro país.

Todo un mundo por descubrir también para mí, a pesar de compartir una misma lengua. La letra y melodía panameñas de Rubén Blades, nos acercan un poquito a estos lugares cuya esencia queremos descubrir. Seguro que hay muchas diferencias entre ellos, pero existe un innegable denominador común para los que estamos al otro lado del charco. Ana María de Venezuela, Tania de El Salvador, María de México, o mi amiga navarrica Clara con medio corazón puesto en Brasil, me hacen pensar que esa parte del mundo, está llena de cosas buenas.

Empecemos por escuchar el mapa que Blades dibuja en su canción.

¡Feliz fin de semana!

lunes, 14 de noviembre de 2011

Anthropologie

El shopping en Edimburgo está de enhorabuena. George Street cuenta desde el pasado mes de junio con un establecimiento más. Pero no estamos hablando de uno cualquiera. Éste merece que caigamos rendidas a sus pies.

Su origen, Nueva York. En Europa ya hay un centenar de tiendas, pero Londres era hasta ahora la única ciudad del Reino Unido donde Anthropologie se había establecido.

Lo mejor de estas tiendas es que te invitan a pasar la tarde entera. No es sólo la cantidad de ropa y complementos entre los cuales puedes elegir, sino el ambiente creado para ello. Para que os hagáis una idea general, todo parece haber salido de "La Casa de la Pradera". Colorido y bohemio, telas de buen tocar, decoración más que cuidada.

Anthropologie sostiene una línea muy especial para las féminas, pero además, ofrece accesorios para vestir todos los lugares la casa.  El precio, medio - alto, pero siempre cuenta con una serie de burros cargados de buenas ofertas. Merece la pena.

Un apunte: si decides ir al probador, te preguntarán tu nombre y lo escribirán en un cartelito colgado de la puerta que te corresponde hasta que hayas terminado. Un toque de personalización que siempre se agradece.






sábado, 5 de noviembre de 2011

Entre el ser y no ser

Captó atención, consiguió reflexión. Fue un evento limpio, sin rodeos, transparente. Un espacio que permitió que fueran los cortos quienes hablaran. Y gracias a ese gesto, podemos hablar de valor añadido.

Bien es verdad, que el tema central de las obras, no daba lugar a escapismos: la identidad. Un concepto complejo en sí mismo. Porque, ¿cómo conseguir una definición universal y exacta, si precisamente el juego de cada uno con su propia identidad, es lo que la hace interesante? Debemos tener una identidad propia, pues es la forma con la que nos diferenciamos los unos con los otros, pero…¿quién tiene claras las líneas que la dibujan?

La selección de cortos sobre el que giró la primera sesión del Spanish Film & Arts Festival, supuso una muestra sublime de muchos de los flecos con los que nos topamos dentro de esa reflexión sobre nosotros mismos. A través de temas como la realidad sexual, las aspiraciones a otro tipo de vida o clase social, la desesperación, o sirviéndose de personajes que rozan lo absurdo, recorrimos los siete cortometrajes que dan sentido al punto de partida de este festival y que comparten ese denominador común sobre el conflicto identitario.

Una de las obras más aplaudidas fue la custodiada por la ya internacionalmente conocida, Irene Zoé Alameda. Uniformadas (2010) da vida a una niña de unos siete u ocho años que vive la imposición de unas normas regladas por su colegio de monjas; sólo su fortaleza hará contrarrestar los viejos valores en pro del respeto a quien uno es. ¿Quién no se ha mirado alguna vez al espejo, tratando de posicionarse a un lado o a otro del limbo?

Se encienden las luces, y tras un pequeño descanso y el cruce de miradas rápidas entre los asistentes, Irene, otra niña, nos enseña el poder de la imaginación. Protagonista de Una Caja de Botones (2010), juega a crear productos imaginarios ante la negación de aceptar su propia realidad. Tal vez esta pieza premiada con un Goya la pasada edición, sea la mejor representación de los procesos por los que pasa un individuo en esa búsqueda y aceptación del “yo”.

El primer bloque de este festival que funciona como vocero del cine español en la capital escocesa, clausuró su proyección con Artalde (2010), centrándose en la importancia de las distintas posturas o alternativas que uno puede adoptar en su vida. El director Asier Altuna, utiliza la comparación como técnica para resaltar esas diferentes opciones a las que nos vemos expuestos. Por las calles de Bilbao, desfilan fielmente tras su líder diferentes grupos humanos. Encandilados por el sonido que su pastor produce, se dejan llevar como si de un rebaño se tratara. Lo curioso, es que a veces, hasta viniendo de distintos caminos, tienes un mismo punto al que llegar.

Inspace fue el lugar que acogió a más de un centenar de jóvenes que no quisieron perderse la cita. Estrella Damm y varios Djs, así como la buena iluminación y la decoración de la sala, con el blanco como color dominante, jugaron un buen papel. Acertado ambiente y distendido que supo escuchar y sumergirse de lleno en estos contenidos llenos de carga social y humana.

Un fantástico pistoletazo de salida para este joven festival. No sé si tendrá clara su identidad, pero apuntar, apunta alto.